Есть коллективы, которые дарят зрителям концерты. Есть коллективы, которые становятся визитной карточкой города. А есть те, чья история давно вышла за рамки сцены и превратилась в часть судьбы целого народа. К таким относится прославленный крымскотатарский ансамбль песни и танца «Хайтарма».
Нынешним летом имя ансамбля появилось на Доске почета Евпатории. Для коллектива это стало не просто наградой, а признанием многолетнего служения культуре, традициям и людям. Годом ранее «Хайтарма» отметила 85‑летний юбилей. За этой цифрой — не просто творческая биография. За ней годы триумфов и испытаний, депортация и возвращение на родину, смена поколений и сохраненная сквозь десятилетия культура. История ансамбля — это история памяти, которая оказалась сильнее времени.

Обычный день
Музыка в репетиционном зале начинается задолго до того, как на сцене вспыхнет свет софитов. Оркестранты настраивают инструменты, танцоры занимают свои места у балетного станка, вокалисты негромко распеваются перед очередной репетицией. Со стороны все выглядит привычно и буднично.

Так начинается обычный день ансамбля «Хайтарма». Перед выступлениями проходят большие сводные репетиции, где соединяются музыка, танец и сценическое действие. Репетиции проходят, несмотря на перебои с электричеством.
Стоит прозвучать первым аккордам, как становится понятно: здесь происходит нечто большее, чем подготовка к очередному концерту. Здесь продолжается история. История народа, который пережил вой­ну, депортацию, долгие годы разлуки с родной землей и сумел сохранить себя благодаря памяти, языку, музыке и культуре.

Именно поэтому, говоря о «Хайтарме», невозможно ограничиться рассказом о концертах, гастролях или творческих достижениях. Судьба ансамбля давно стала частью судьбы народа, его сцена — пространством, где прошлое встречается с настоящим, а его песни и танцы — живой летописью времени. Занесение коллектива на Доску почета муниципального образования городской округ Евпатория стало закономерным признанием его заслуг. Для артистов — еще одним подтверждением того, что их труд востребован и нужен людям. Особенно для молодежи, которой сегодня в ансамбле немало. А ведь начиналась эта история еще до Великой Отечественной вой­ны.

Символ народа
История «Хайтармы» берет начало в 1939 году, когда при Крымской государственной филармонии был создан профессиональный ансамбль песни и танца крымских татар. У его истоков стояли выдающиеся деятели культуры своего времени — Ягъя Шерфединов, Ильяс Бахшиш, Усеин Баккал и многие другие мастера, заложившие основы профессионального национального искусства. Сегодня трудно назвать одного человека, который мог бы считаться единственным создателем ансамбля. Как отмечает артист балета, балетмейстер, сценарист и режиссер коллектива, заслуженный артист Республики Крым Василий Давыдов, это был труд целой плеяды музыкантов, композиторов, балетмейстеров и исполнителей, искренне преданных своему делу.

— На ансамбль всегда смотрели как на определенный образец крымскотатарского искусства, — говорит он. — Поэтому перед коллективом стояла высокая ответственность — сохранять качество, развивать культуру и оставаться ориентиром для других.
Уже в первые годы существования ансамбль стал своеобразной творческой лабораторией, где рождались новые постановки, создавались музыкальные произведения и формировался сценический язык крымскотатарской культуры. Но вскоре история приготовила испытание, которое изменило судьбу целого народа.

Май 1944 года разделил историю на «до» и «после». Для крымскотатарского народа депортация стала трагедией, изменившей судьбы сотен тысяч людей. Вместе с народом исчез со сцены и ансамбль. Тогда казалось, эта страница закрыта навсегда. Однако культура — сильнее обстоятельств.
В 1957 году коллектив возродили в Ташкенте, где он получил статус государственного ансамбля. В годы изгнания именно он стал единственным профессиональным коллективом, который на высоком уровне сохранял и развивал крымскотатарское искусство, передавая его новым поколениям. Базируясь в Узбекистане, коллектив создавал масштабные концертные программы, бережно работал над оркестровыми обработками, вокалом и хореографией. Даже в непростые периоды, когда не хватало артистов, педагоги и балетмейстеры стремились сохранить ту особую атмосферу, которая делала ансамбль уникальным. Эта внутренняя энергия  ощущается и сегодня.

Для тысяч людей ансамбль стал воспоминанием о родине, напоминанием о родном языке, о семейных традициях, о Крыме, который жил в памяти людей даже тогда, когда до него были тысячи километров. На протяжении десятилетий через музыку, песню и танец сохранялась культурная память народа. Поэтому сегодня артисты говорят о своей работе не только как о творчестве. Они говорят о миссии, которую невозможно оценить наградами, дипломами или званиями: о сохранении души народа, его исторической памяти и культурного наследия. Не случайно Василий Давыдов подчеркивает, что ансамбль всегда был культурным символом народа. Символом, который помогал людям помнить, кто они и откуда родом.
Название ансамблю в 1964 году дал выдающийся композитор Эдем Налбантов. Именно под его руководством коллектив получил имя «Хайтарма», которое со временем стало известно далеко за пределами Крыма.

Хайтарма — один из главных символов крымскотатарской музыкальной культуры. Это не только танец, но и целый культурный пласт, объединяющий музыку, движение, региональные традиции и историческую память. Существуют бахчисарайская хайтарма, гезлевская хайтарма и многие другие ее разновидности. В каждом регионе она приобрела свои особенности, сохранив при этом общий характер. Поэтому название ансамбля стало отражением самой сути коллектива — многогранной, живой и постоянно развивающейся культуры. В нем отражаются характер народа, его темперамент, его отношение к жизни. Само слово «хайтарма» переводится как «возвращение» или «кружение», и в судьбе ансамбля этот смысл оказался почти пророческим. Со временем название танца и название ансамбля стали фактически неотделимы друг от друга. Сегодня, услышав слово «Хайтарма», многие вспоминают не только знаменитую мелодию, но и коллектив, который на протяжении десятилетий хранит культурное наследие народа.

Возвращение домой
В 1992 году произошло событие, которого ждали десятилетиями. Ансамбль перевели из Ташкентской филармонии в Крымскую государственную филармонию. Таким образом он вернулся на родную землю. Огромную роль в этом сыграл выдающийся певец и художественный руководитель Февзи Белялов, сумевший сохранить коллектив и перевезти его на историческую родину.
Новым домом ансамбля стала Евпатория. В первые годы после возвращения артистов разместили в пансионате «Родничок», затем обеспечили квартирами в одном многоквартирном доме. Постепенно сложилась особая атмосфера, которую сегодня в коллективе называют семейной.

— Мы действительно большая творческая семья, — говорит Василий Давыдов. — Вместе работаем, вместе отмечаем праздники, поддерживаем друг друга и радуемся успехам коллег.
Особую роль играет преемственность поколений. За годы существования ансамбля здесь выросли настоящие творческие династии. Одна из них связана с именем балетмейстера Михаила Пуруфкина и его сына Сергея Пуруфкина, который и сегодня помогает молодым артистам и продолжает выходить на сцену. Другой яркий пример — династия Шакировых, несколько поколений которой связали свою судьбу с «Хайтармой». Сейчас традицию продолжает внучка Гульнары Шакировой — артистка балета Улькер Шакирова.
Сегодня «Хайтарма» — это полноценный творческий организм. В его составе работают оркестр, танцевальная группа, вокалисты, костюмеры, звукооператоры, технические специалисты.

Традиция, которая живет
Трудно представить «Хайтарму» без ее художественного руководителя, народной артистки Республики Крым Эльмиры Налбантовой. С 2016 года именно она определяет творческое развитие коллектива, продолжая дело своего отца, выдающегося композитора Эдема Налбантова.
В коллективе о ней говорят не только как о руководителе, но и как о человеке, который задает творческий ритм всей работе ансамбля. Именно вокруг ее идей рождаются новые программы, концертные проекты и музыкальные спектакли.

— Эльмира Эдемовна — человек невероятной энергии, сердце коллектива, — говорит Василий Давыдов. — Она постоянно находится в творческом поиске, предлагает новые идеи, вдохновляет коллектив. Благодаря ей ансамбль развивается и при этом сохраняет верность своим традициям.
В ­каком-то смысле она продолжает дело своего отца, который ­когда-то подарил ансамблю его знаменитое имя. Но не менее важно другое: ей удалось сохранить тонкий баланс между бережным отношением к наследию и поиском новых художественных решений, без которых невозможно развитие искусства.

Сегодня ансамбль активно занимается сохранением культурного наследия. Но делает это не музейными методами. В «Хайтарме» убеждены: традиция должна жить на сцене. Балетмейстеры работают с сохранившимися видеозаписями, документами и воспоминаниями старших поколений артистов. Некоторые постановки проходят настоящую хореографическую реставрацию.
— Мы стараемся сохранить тот золотой фонд, который создавался многими поколениями артистов, — отмечает Василий Давыдов. — Мы занимаемся народно-­сценическим искусством. Это не музейная реконструкция. Это живое творчество, которое должно быть интересно современному зрителю.

Именно поэтому рядом со знаменитыми национальными постановками появляются новые программы, музыкальные спектакли и концертные проекты.
И вряд ли надо отдельно говорить о том, что Министерство культуры республики и Крымская государственная филармония очень внимательно относятся к работе ансамбля «Хайтарма». Регулярно обновляется техническая база коллектива, звуковое и музыкальное оборудование, к новым программам для артистов заказывают костюмы, выделяют средства для поездок по России и за рубеж.

Сквозь культуры и эпохи
За долгие годы своего существования ансамбль «Хайтарма» научился говорить со зрителем на самых разных языках — и в прямом, и в переносном смысле. Основу его творчества по-прежнему составляет крымскотатарская культура, однако репертуар коллектива давно вышел за рамки одной национальной традиции. Сегодня со сцены звучат песни на разных языках, а зрители знакомятся с музыкальным и хореографическим наследием народов Крыма, России, Средней Азии, Кавказа и Востока.

В прошлом году зрители увидели юбилейную программу «Листая яркие страницы», посвященную 85‑летию коллектива. В нынешнем сезоне была подготовлена программа к 95‑летию Микаэла Таривердиева, а впереди — масштабный проект к столетию Эдема Налбантова и Ремзие Баккал, выдающихся деятелей крымскотатарской культуры.
Не забывают и о детях. В репертуаре ансамбля музыкальные спектакли «Золушка», «Волшебная лампа Аладдина», «Тайна Шахерезады», «Снежная королева», «Заколдованный замок», а в ближайшее время зрителям представят новую постановку «Лесная царевна».
Каждая новая программа — своеобразное путешествие сквозь культуры и эпохи. «Фрески солнечного Крыма», «Россия — Узбекистан», «Музыкальное путешествие по Шелковому пути» — это не просто интернациональные концертные проекты, а попытка показать, насколько богат и многогранен мир, в котором разные народы сохраняют свою самобытность и одновременно находят точки соприкосновения.

Со сцены звучат произведения на разных языках, но зрители понимают их без перевода — через музыку, пластику танца и эмоции артистов. Для коллектива это принципиально важно. В «Хайтарме» убеждены: любовь к собственной культуре неразрывно связана с уважением к культуре других народов. Именно поэтому ансамбль стремится не только бережно хранить национальное наследие, но и знакомить зрителей с традициями соседей, напоминая о том, что язык искусства понятен каждому независимо от возраста, национальности и места рождения.
Пожалуй, лучшим подтверждением тому стал один из концертов программы, посвященной Великому шелковому пути. Настолько живым и искренним оказался отклик зрителей, что интернациональная молодежь, увлеченная происходящим на сцене, начала танцевать прямо в зале. Для артистов этот момент стал особенным: ­тогда-то искусство перестает быть просто выступлением, превращаясь в живой диалог со зрителем и продолжая находить путь к сердцам новых 
поколений.

Есть, пожалуй, некий парадокс в том, что один из старейших творческих коллективов Крыма по сей день остается одним из самых молодых по духу. В ансамбль постоянно приходят новые поколения артистов — юные танцовщики и музыканты. Для них «Хайтарма» становится не только местом профессионального роста, но и школой сохранения культурной памяти. Здесь молодые люди учатся понимать историю своего народа, чувствовать ответственность за сохранение его традиций и осознавать причастность к большому делу, которое создавалось многими поколениями их предшественников.

По словам Василия Давыдова, именно для молодых артистов особое значение имело занесение ансамбля на Доску почета Евпатории. За годы работы ансамбль стал неотъемлемой частью культурной жизни Евпатории и Крыма. На протяжении десятилетий «Хайтарма» участвует в городских праздниках, благотворительных концертах, фестивале «Вечера на Караимской», выступает с концертами в микрорайоне Исмаил-бей, участвует в мероприятиях ко Дню России, Дню Победы, годовщине воссоединения Крыма с Россией и многих других событиях.
— Это не просто высокая оценка труда коллектива, а напоминание о том, что за сегодняшними успехами стоят десятилетия упорной работы, преданности искусству и любви к своей культуре, — подчеркнул он. — Это понимание того, что ты являешься частью ­чего-то гораздо большего, чем просто концертный коллектив. Для молодых артистов такое признание особенно важно: оно дает ощущение причастности к большому и 
значимому делу.

Главное — зритель
Сегодня «Хайтарма» гастролирует по России, Беларуси, Узбекистану и другим странам, участвует в международных проектах, благотворительных концертах, городских и республиканских мероприятиях. В разные годы коллектив выступал в регионах России, странах Центральной Азии и за рубежом, оставаясь культурным посланником Крыма.

Особое место в его гастрольной истории занимает Узбекистан — земля, где ­когда-то началась вторая жизнь ансамбля. Во время недавних гастролей зрители приезжали на концерт не только из разных городов этой страны, но и из соседнего Казахстана. Залы были переполнены: людям не хватало мест, они сидели на ступеньках и стояли в проходах, лишь бы увидеть выступление. Наверное, потому, что для многих это была встреча с памятью, с родным языком, с музыкой детства и историей собственной семьи.

Однако главное достижение «Хайтармы» измеряется не количеством гастролей, наград или фестивалей. Оно рождается в тот момент, когда между артистом и зрителем возникает особая эмоциональная связь, которую невозможно выразить цифрами или официальными отчетами.
— Искусство должно приносить людям радость, — убежден Василий Давыдов. — Оно живет, развивается и сохраняет традиции одновременно. А удовольствие возникает только тогда, когда между артистом и зрителем возникает настоящий обмен эмоциями.
В этих словах заключено самое главное в работе ансамбля. Здесь сохраняют старинные песни и танцы не ради архивов и музейных витрин. Их сохраняют ради людей — ради того мгновения, когда ребенок впервые увидит танец своего народа, когда молодой человек заинтересуется культурой, о которой прежде почти ничего не знал, когда пожилой зритель услышит знакомую мелодию и мысленно вернется в родной дом.

— Если после концерта человек уносит с собой не только яркие впечатления и счастье, но и желание глубже узнать историю своей земли, понять культуру своего народа и с уважением взглянуть на культуру других, значит, труд артистов был не напрасен, — уверен Василий Давыдов.
Наверное, именно в этом и заключается главный секрет «Хайтармы». Почти девять десятилетий ансамбль сохраняет не только песни, музыку и танцы. Он сохраняет связь времен, соединяя прошлое и будущее, память и современность, сцену и зрительный зал. И пока эта связь жива, продолжается история коллектива, который давно стал не просто ансамблем, а одним из самых ярких символов культурной памяти, преемственности поколений и души народа.

Елена ФИЛАТОВА.
Фото из архива Василия Давыдова.

Опубликовано в газете «Евпаторийская здравница» 28(19731) от 24.07.2026 г.